恳请儿童画老师谈谈儿童画和水彩画的区别

[zmb]

恳请儿童画老师谈谈儿童画和水彩画的区别。５岁的孩子更适合哪一类？

谢了先？

[儿童画]

作者: zmb

恳请儿童画老师谈谈儿童画和水彩画的区别。５岁的孩子更适合哪一类？

谢了先？

谢谢，别说恳请啦，童画汗颜了。正值寂寥中，有朋友说话，总是非常开心的。

说“儿童画”和“水彩画”的区别，若，那就是我的网名是——儿童画，而不是水彩画，她注定我的名将永远拥有一张幼稚无暇的面庞，如果我叫水彩画，我就得在无暇的面庞上涂抹上技艺的彩妆：那种彩妆需要长期的技法训练、水和颜料，最后还得加上成人的智力。从这个玩笑开始，是否会感觉轻松一点，否则搞得太学术就郁闷了。

我们设想，小宝宝从妈妈肚肚里艰难跋涉，在刹那间，他们忽然看见一束光，光里呈现出的世界五彩缤纷、神采飞扬，从那一瞬间起，我狡黠地断言——他们一定一定已经是艺术家了——他们不断的描摹着这个世界的特征，用他们的眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴。。。。。。他们看到母亲闪烁的明眸、靓丽的红唇、乌黑的发泽、青春丰盈的体躯，就惊诧地哭喊起来，那是他们生命之初，对美之力量的折服吗？而从此，他们被她温柔的掌心牵引，自然而然地爬行、直立、行走、奔跑。。。。。。直至看到窗外整个寥廓的天穹，云雀正展翅飞歌、树木在晨曦的清辉中透出无尽的神秘与安详，那时他们是否发现自己已经是无穷喜悦了，“妈妈、妈妈——”他们呼唤，却完全无法用语言表达他们内心正蕴藏的巨大热情，直到有一天他们看到了一叶白色小舟飘过，他们在梦中其实已经无数次看见过它，它载了他们，于五彩世界里游弋，这时，还是她——妈妈——轻轻地耳畔私语着：“看看，宝贝，这是什么呀？”“啊！”宝宝欢笑了，他们看到，缤纷的世界在眼前浓缩了，那一杆杆的，被妈妈称作画笔的，分明是曾经在眼前奔驰划过的丛林的色彩，他们忽然冲动起来，他们要把丛林载入小舟！于是小手拽住那缤纷的缩影自顾猛然地涂抹，白色小舟——靓丽起来，间或又污秽了，但宝宝开心起来，他们忽然发现，内心有很多东西随之被释放了，他们指着他们涂抹的成果，喃喃地叨念：

“鱼鱼。。。水。。。太阳。。。。。。”

妈妈笑了，她以成人的眼眸望去，纸上除了一团团混合的迷雾，她什么也没有看到，她摇摇头，因为她知道，她拥有了太多的智慧——但唯一失去的，却是那种从外面看不到的东西了。

[sage]

作者: 儿童画

谢谢，别说恳请啦，童画汗颜了。正值寂寥中，有朋友说话，总是非常开心的。

说“儿童画”和“水彩画”的区别，若，那就是我的网名是——儿童画，而不是水彩画，她注定我的名将永远拥有一张幼稚无暇的面庞，如果我叫水彩画，我就得在无暇的面庞上涂抹上技艺的彩妆：那种彩妆需要长期的技法训练、水和颜料，...

这段话太精彩了！

[儿童画]

作者: wiki

这段话太精彩了！

谢谢wiki妹妹看懂我要说的。

[zmb]

作者: 儿童画

谢谢，别说恳请啦，童画汗颜了。正值寂寥中，有朋友说话，总是非常开心的。

说“儿童画”和“水彩画”的区别，若，那就是我的网名是——儿童画，而不是水彩画，她注定我的名将永远拥有一张幼稚无暇的面庞，如果我叫水彩画，我就得在无暇的面庞上涂抹上技艺的彩妆：那种彩妆需要长期的技法训练、水和颜料，...

非常感谢儿童画老师的专业又艺术的讲解．儿子在过去的大半年中分别很浅显的接触了一点点儿童画和水彩画．一开始他是学儿童画，由于自己的私心，（　因为觉得水彩更富于色彩的表达）第二学期转了水彩画．其实一直是没搞清儿童画和水彩画到底哪样更适合孩子自己．问他，他无所谓．所以请教儿童画老师，从专业老师的角度来给点建议，到底那样才是比较合适的．
老师讲解的很对，看来我还得再仔细考虑考虑接下来到底选哪样了？

[儿童画]

作者: zmb

非常感谢儿童画老师的专业又艺术的讲解．儿子在过去的大半年中分别很浅显的接触了一点点儿童画和水彩画．一开始他是学儿童画，由于自己的私心，（　因为觉得水彩更富于色彩的表达）第二学期转了水彩画．其实一直是没搞清儿童画和水彩画到底哪样更适合孩子自己．问他，他无所谓．所以请教儿童画老师，从专...

谢谢zmb网友的信赖，对您的问题我将以我的常识认真作答，不过说得不好，请一定指正阿。

[儿童画]

看来还是要”假学道“一番啊。

其实，说清楚”水彩画“和”儿童画“似乎是个非常简单的问题，因为如今任何事情都可以堆砌一些或简单或繁复的定义，而这些，连客观冷漠的google也会告诉我们。但说清楚水彩画到底是什么又很艰难，有画家画过一辈子也终究不知道它是什么呀，任何东西说起和做到都是两码事。所以，我说得肤浅之时，大约也是可以原谅的吧。

[儿童画]

关于水彩画


简要历史：水彩画在世界上有几百年的历史，在欧洲文艺复兴时期，德国画家Albrecht Dürer（丢勒）在十五世纪末十六世纪初就用水彩作画，把颜色粉与阿拉伯树胶、蜂蜜和甘油等材料相混,用水作调和剂作画，成为早期富于代表性的水彩画，他的一些色彩淡雅的小幅水彩画至今仍推为佳作，水彩画于17世纪传到英国后在英国得到普及与发展，18世纪——19世纪中期进入全盛时期，涌现以William Tuner（透纳） 为代表的水彩画大师，水彩画在英国的发展，和英国本土的地理特征相吻合，水彩画的水彩特性朦胧渗透，美好地表现出大不列颠雾气中潮湿浸润的风情。水彩画于19世纪传入中国，由于和中国国画的表现力有相通之处（水墨交融的虚实之感），被很多洋为中用的画家所接受，著名画家林风眠、吴冠中等都是学习中的受益者。


水彩画风格：作为油画学子，从颜料的特性与表现力出发，我把油画（含较为相似的一类：水粉）比作小说、纪实文学，因为油画厚重、朴实、重力度，而水彩是画中仙子，是诗歌、是散文，翩翩然超于世外，这是色彩本身特性决定的，水彩是一种非常稀薄和透明的色彩，轻扫一笔于厚重的颗粒纸上都会形成一种深深浅浅的顽皮与俏丽，任何人都可以一试。我个人偏爱欣赏画家们用饱胀的笔墨渲染出的大自然景象，往往是大雨倾盆或是风浪怡然、苍翠葱郁的山林或是摇橹放歌的水乡，那些被驱逐的水花儿随着纸纹间无羁的游戏，却流畅地形成了意境幽远可以玩味的图画。

又可以将水彩画比作亭亭玉立的荷，露出水面时那淋淋漓漓的丰腴润泽，风过之时清爽的凉意。。。。。。


水彩画技法：水彩画有干、湿画法，干湿结合的画法比较常用。初学者性急，喜欢一次呵成，建议使用叠加法，即不断观察颜色层次及变化，色彩待第一次干透再复加上去，但复加太多，水彩画的洁净清丽风格会遭破坏。就此打住，技法不是这样能够言传的，所以恕不累叙，和油画一样，学习正规水彩画的基础是素描，而学习素描的年龄，最好超过12岁。

这技法写在纸上，是人人都能看见的，却又是一个公开的秘密，否则不会最终只有最少的人能够进入大师的领域。还有一个公开的秘密，真正成功的画家，其实和一个真正的木匠并无二致，那就是，他们的血液都凝固在了他们的作品里，而绘画作品并不比一个精美的橱柜更实用，但是艺术家的精神力量永远是照亮世界的一盏盏明灯。

[儿童画]

三幅不同的水彩画：



丢勒作品

——轻松大气的笔墨，折射出画家灵魂深处的辽阔和浩荡，人生需要的就是这样的胸怀。




肖亚平水彩画《若尔盖的冬天之九》

——冷月在白雪皑皑中疑惑：毛茸茸的大地在雪被中究竟是温暖还是僵冷。其实是画家以大地之子的身份，时时在宇宙边缘唤起对神秘自然的思索。






萨金特作品

——少女在水中企图拾起的，是贝壳还是她可能永失的期待。。。。。。

[儿童画]

今天到这里，再续。

[zmb]

谢谢老师这么详细的答复，要仔细拜读．

[儿童画]

我们可以认为，儿童画是小孩子对成人世界的理解和模拟。

我们每个人，其实从落地起到80岁——若是能够活到800岁，每分每秒都还在观察和学习，因为我们的周遭永远和我们发生着千丝万缕的联系，这里充满了我们需要的能源：氧气、食物和——爱，我们必须学习获取和拥有它们。

文字是一种抽象而高智商的符号，我们通过枯燥的学习记忆了它，而绘画却是完完全全两码事，在我们蹒跚学步之初，我们就发现了形状和颜色，发现了大与小、高和低，美丽的、丑陋的，快乐的、不安的、屈辱的、愤怒的。。。。。。这就是小孩子涂鸦的缘由，大约两岁左右，他发现了纸张，他发现了笔，而且本能地知晓自己并不用像父母一般去逐个整齐而洁净地爬格子，他们的笔如同愤懑而无疆的野马，形状混沌、布局零乱、颜色混浊，最后他们笑了，仔细观察彼时的孩子，他们或是得意地向所有他们看得见的人类出示他们的大作，或是兀自狂笑不已，同样的动作则都是举着那张纸左看右赏、陶醉其中，如果您作为一个成人，又有足够的耐心，就可以在这看似污浊的混乱中找到一些圆形，孩子将告诉你，那是太阳、苹果或是气球，甚至是一棵圆圆的树，因为这个世界里他们最早认识的，就是圆形。这个仿佛并不奇怪，也许因为我们就是生长在这样一个圆形的星球上，圆形的物体与生俱来就带给我们一种安全感、一种圆满的、生命的迹象，那时我们依在母亲的怀中，一边啃着苹果，是否就是在获得一种圆满的感觉呢。湖北某个地方，据说逢年就要吃一道菜，而且要全家人团聚时候才吃，其实就是溢满的一碗肉丸汤，却美其名曰“全家福”，圆圆的肉丸寓意了欢乐团聚、美满幸福，还有我们大家都喜欢的，一年一度的元宵节、中秋节，举国上下都要竞相食“圆”。这样就可以认为，小孩子最初对圆形的描绘，暗示了他对幸福感觉朦胧的理解。而绘画也是性格的表现，性情羞怯的孩子往往笔在纸上的起落轻浅，线条微弱、图形渺小，性格乐观大气的孩子纸上表达气势豪迈不羁，线条流畅丰盈、形象浑然一体，所以看画画，也是父母了解孩子的手段之一呢。再说三岁到五岁，是孩子对世界飞速认识的阶段，这两年间，孩子们无论身体状态还是语言表现、生活的能力都在向好的、强的方向迈进，绘画上他们能够认识更多的形状并且更加能够表达自我了，知道了方形的座椅、梯形的楼道、锥形的塔松等等，色彩逐渐可以叫出不同的名称，并与自然界对照，如红色他们会说太阳、血液等，绿色则是高耸的树、是漫天的草，也发现天空是不断改变着的，有时蓝、有时灰、有时黄、有时缤纷等。最重要的，是知道画画真的能够清晰的抒发感情了，当你看到一个这么大点儿的小姑娘画与爸爸妈妈一起开心的玩耍时，她一定正经历着这个幸福，或者也可以相反理解为她正经历着与他们分离的不快，真的很有意思呢。还有就是，他们画画时，会注意如何表达性别与色彩的关系了，有一次我问一个小女孩儿：“这是画的你弟弟吗？”画面上是一个光头小子呢，“不是，”女孩不满地说，“这是我的朋友玛丽，你没看见她穿粉红吗？”说完又赶紧羞愧地在玛丽头上加了一只粉红的蝴蝶结。

以上我们讲述了五岁上下孩子对世界的理解与观察，再谈孩子对这个世界天马行空的想象。所谓想象，其实是人们对世界的不理解带来的主观意识的一种本能思考，可能看似背离所谓科学、但又极其亲近艺术的心理活动。我们赞赏孩子的，也正是这种可以造就艺术感的秉赋，其实，即使科学，需要的也正是这种天马行空的想象作为基础的呢，否则人类的创造力从何而来呢。常常听见学画的孩子（他们往往较一般孩子敏锐，看得多、想得细致）说，我如果有翅膀就好了，我就可以去任何我愿意去的地方，而不用求着爸爸妈妈带我去哪，或是说，我想有一个很快很快的飞行器，我一坐上，就可以参观整个宇宙，又曾听有孩子说我们为什么看不到爸爸的爸爸的爸爸的爸爸、也看不到我们宝宝的宝宝的宝宝呢，最好玩的是有个孩子说，我现在想把自己用某种技术存放起来，写一句话给后代们，世界最发达的时候，再把我唤醒。当然，这些想象中的孩子比5岁要大点儿。我们喜欢孩子的想象，但又要找寻其源头，其实孩子的想象力，并不是我们理解的那样，完全与生俱来，而是他们通过不懈的努力学习和观察、又由于某种不确定性而引发的无穷主观想象，也就是说，孩子们越学习，在某些概念越清晰的时候，反而会引发更深的思考、更多的疑团，在我看来，很多父母的盲点，就是以为孩子越糊涂，想象力就越丰富，其实不然，应该鼓励孩子多多接受知识，多进图书馆、多进博物馆、艺术馆，更多多地走进大自然。。。。。。“做知识的海绵”这句话永远不过时！我想说的是：给孩子们更多的知识，哪怕他只有三岁，知识不会禁锢他的想象力，反而引发更深的思考，只有一点要注意，那就是，唯独不能给他们太多所谓的智慧——即上一代人你们自己的智慧——约定俗成的、狭窄的、仅仅成就个人的、甚至愚昧含糊的那一些。

世界上，没有比绘画更接近真理的，无论儿童画或是成人画，如果你所表达的，是一个纯净而美丽的世界，于欣赏者的眼睛有益，就是一种成功。

写到这里，并没有传递什么技法，是否会被认为跑题呢。



蝴蝶 小木 五岁




我去哪儿呢？ 朱宝宝 六岁




冲 小壮 四岁

[儿童画]

再续。

[zmb]

老师辛苦了。

没有跑题，本来就很想更深了解一下儿童画。前面的水彩画有了老师的提语，看起来豁然一悟。

问一下老师，那些漂亮的儿童画是在老师的指导下画的吗？还是完全自由发挥？不过真的很不错。

[儿童画]

作者: zmb

老师辛苦了。

没有跑题，本来就很想更深了解一下儿童画。前面的水彩画有了老师的提语，看起来豁然一悟。

问一下老师，那些漂亮的儿童画是在老师的指导下画的吗？还是完全自由发挥？不过真的很不错。

谢谢，不辛苦呀。只是因为长期不写字儿，头脑都生锈了呢。

那几幅画都是低龄学生创作画，学生自己构思、创意，老师只指导、把握画面整体。